Pratique de l'aquarelle: WC07 PLANIFICATION

Plan ou non au Plan? Le résultat de la peinture sera extrêmement touchés par la décision soit de planifier le travail ou à partir la tête en bas sans aucune idée de comment sera la peinture de finition.

Ce n'est pas une question de préférence, mais de la personnalité. Dans une grande mesure le sujet de trancher la question. Une peinture d'un bâtiment - un dessin - un lieu spécifique - une peinture record - un tableau commandé - entraînent généralement le peintre dans une approche où la pré-planification naturelle des résultats.

Dans ce type de travaux de pré-planification de réduire les erreurs et l'idée cible plus susceptibles d'être réalisés. Tout travail mesurée - agrandissement - portrait - quoi que ce soit technique - illustrations oiseau animal ou végétal - sont généralement préférable de planifier à l'avance. Le travail professionnel de la date limite est un pré-planification doit.

En général lorsque l'objet de la peinture doit être conforme aux normes ou exigences d'autrui ou à une norme reconnue pour une taxe par une certaine date, il est préférable de planifier à l'avance.

Dans ce contexte, le peintre ne fait aucun doute se sentir moins créatif, mais le peintre doit avoir la technique et l'approche professionnelle répondant à des demandes.

Cela est particulièrement vrai pour le peintre aquarelle comme la réduction des erreurs signifie moins de demandes de destruction sur le terrain du papier et moins repeindre sur le travail préalablement lavé. S'il vous plaît noter que l'acheteur professionnel approuver les travaux en la considérant comme morte - sans verre - montage et le cadre.

En peinture émousse la réflexion de la lumière par le pigment. Sans repeindre le travail semble plus frais et le métier de celui-ci semble plus facile et moins grand contrôle dans vos mains comme un résultat au crédit du peintre.

Il ya probablement trois principales approches valables à la peinture sur n'importe quel support!

PRE-PRÉVUES

INTÉGRER

CREATIVE gratuite

Chacun d'entre eux est strictement valable en ce qui concerne la peinture pure, car l'approche est déterminé par la nature du projet. La fin dicte la voie à suivre.

Au passage, il est sage de noter que la peinture aquarelle sur papier chaque peinture doit d'abord être couverts par une teinte bleue tout laver. Ce lavage teinte bleue tue le rouge inhérents à papier aquarelle blanc. Même le papier aquarelle blanche sera améliorée par ce lavage légèrement bleutée. La teinte doit être si léger qu'il semble inutile de le faire. Utilisez un bleu qui n'a pas rouges.

PRE-PRÉVUES

Ces peintures ne semblent pas être particulièrement créatifs - ils sont! C'est un bon moyen d'acquérir la géométrie essentiels impliqués dans la transposition de petites images d'une surface élargie et sur un autre. Le processus est très pratique aussi lorsque peintures de l'imagination besoin d'une structure pour les faire aboutir.

La planification n'est pas seulement la meilleure option pour certains types de peinture, mais aussi peut-être la seule option. Œuvres graphiques de la publication sur des échelles de temps sont la norme dans l'industrie de l'imprimerie. Ces travaux doivent être planifiés et même la manière d'atteindre le résultat souhaité être décidé en un éclair. Il n'y a pas d'attente pour les jours ressassant la philosophie de la question parce que d'autres sont en attente de gagner de l'argent le travail que vous a demandé de peindre.

Souvent l'idée d'une peinture change au cours des travaux. Si cela se produit trop souvent pensé que plus doit être donné avant de s'engager dans un effort de temps à vos projets. Une planification soignée apporte clarté de foyer et donc à la peinture finale, ce qui est transmis inconsciemment dans la qualité du travail.

Pour le peintre générale une méthode de grille coordonnée est utilisé pour transformer une petite image dans une plus grande échelle exacte de dessin pour devenir un guide pour une peinture plus grande aquarelle.

Ce système utilise une grille de crayon très léger de la taille de l'unité pratique dessiné sur le papier aquarelle. L'image en fin de compte à peindre sur il est ajouté dans les grandes lignes à la main ou d'infirmer ou les deux. Ce dessin donne un aperçu ligne exacte où les différentes couleurs doivent être appliquées comme un lavage ou une série de domaines détail aquarelle.

crayon Soft établi lignes de la grille lorsque effacées plus tard vous laisserait des marques carie immobiliers. Trop dur d'un crayon scribe dans la surface du papier et de montrer plus tard que des lignes de couleur foncée. Il est préférable d'utiliser un crayon très dur souvent taillée en pointe très fine. Pratique avant de commencer les travaux.

Les lignes de la grille d'aide à juger si la relation entre les caractéristiques de l'image originale sont égalés sur le dessin plus grande et est un bon à l'échelle de transfert. Ce doit être assurée avant tout l'aquarelle est ajouté sinon il sera nécessaire de commencer le travail à nouveau.

La taille des espaces grille dessinée pour l'image d'origine est déterminée par la complexité des détails.

Les lignes verticales sont appelées à travers dès le début le coin supérieur gauche en A et a continué dans l'alphabet à la fin de la ligne verticale de la grille supérieure.

La première ligne du haut de la grille horizontale commence dans le coin en haut à gauche et est noté 0. Comme la ligne de la grille première verticale commence trop à partir du coin supérieur gauche et il est trop notée A l'angle supérieur gauche de la grille est désigné par les coordonnées A0. Dans le coin supérieur gauche de la grille continue horizontalement A0 B0 C0 D0 et ainsi de suite. Verticalement à partir du coin supérieur gauche de la grille sur le côté gauche est notée A3 A2 A1 A0 et ainsi de suite. Tout point de la grille peuvent maintenant être définies en regardant à sa position par rapport à la ligne de touche en haut à gauche et coordonnées.

Il est préférable et plus facile de faire une grille carrée. Cela évite les erreurs dans le transfert. Aussi une grille carrée de nombres entiers, il est plus facile de fixer des interpolations dans l'espace de la grille.

Toute ligne droite ou courbe ou une forme sera mis en relation avec le quadrillage alloués numéro et une lettre coordonnée.

La même grille à plus grande échelle est attirée sur le terrain du papier aquarelle à la plus grande taille. Si les mesures originales et taille de la grille ont été soigneusement jugé une simple augmentation de la taille de la grille d'occasion à partir de l'original est tout ce qui doit être fait.

Il n'est pas nécessaire d'en tirer toutes les lignes du quadrillage - dans les zones du ciel, par exemple, où il n'y a aucun détail précis à être transféré que tirer la position du quadrillage sur le bord de leurs lettres.

Supprimer les lignes de grille et les marques indésirables du papier avec un mastic de caoutchouc avant de peindre. Si les lignes ont été finement dessiné sur la surface du papier, ils peuvent être facilement enlevés sans endommager le papier.

La méthode ci-dessus est idéal pour peindre un grand tableau à partir d'une petite photo. J'utilise un petit morceau de feuille de verre sur la photographie dont on peut s'inspirer d'une mince encré en direct au réseau en utilisant un stylo technique. Pour protéger l'encre de déteint s'appliquent dos adhésif film transparent. C'est comme feuille de ruban invisible grade. Protéger le bord du verre avec du papier de rédaction bande. C'est à lèvres sur le visage de la vitre et le dos de la photo jusqu'à mais sans toucher les lignes de grille sur la face. Les coordonnées dessus et les côtés sont marqués à l'encre sur la bande.

Cette méthode est idéale pour des rendus architecturaux et perspectives - nature morte - portraits - beaucoup de sujets dessin mécanique tels que les voitures - grandes peintures d'oiseaux. Les travaux préparatoires grandes lignes fait partie de la technique. Ce n'est pas un mal nécessaire pour être reçu par le plus rapidement possible. Il est une partie agréable de l'ensemble du processus.

INTÉGRER

Ce type général de la peinture est basée sur une combinaison du sentiment - raison et la logique d'inspirer la peinture. Il est le moyen le plus la peinture est réalisée - un pêle-mêle de beaucoup de choses a réuni un sujet émerge enfin des idées sans rapport avec les titres ayant ajouté plus tard pour justifier leur rectitude politique.

Apprenez à connaître la langue et le vocabulaire de la peinture. Cela comprend la balance des couleurs - les températures de couleur et les différentes formes de perspective, comme dans l'utilisation de la tonalité et la couleur. Peintures doivent être soumis à des contrôles intellectuelle au cours de peinture de l'établissement du bilan des zones colorées de la peinture en termes de pourcentage - de la luminosité - et une valeur moyenne tonale. Comprendre le sens de l'équilibre entre les domaines de la peinture en termes de son effet vu par le spectateur au milieu normal et la distance à proximité et en relation avec la construction perspective intérieure de l'œuvre.

L'évitement du noir et blanc est très important dans la peinture aquarelle, mais il est important aussi de savoir si et quand la règle tout peut être rompu. L'équilibre tonal de domaines de la peinture est vitale et comment haute et basse densité tonale à la fois chaleureux et cool agit sur l'équilibre. Un autre problème est l'utilisation de la couleur des surfaces planes lorsque ceux-ci apparaissent à la fois dans et hors de l'ombre. En outre, il est utile de savoir comment diriger l'attention sur le point focal de l'image par chaque aspect de la technique. Il est aussi important de savoir comment utiliser une gamme de couleurs sympathiques les uns aux autres pour éviter les tensions indésirables inexplicable dans l'image. Tous ces éléments ont d'être automatiquement appliquées dans une discipline de travail de la technique.

Ces disciplines sont nécessaires pour produire n'importe quel type de peinture. Le médium de la peinture aquarelle montre toute lacune dans la technique un peu plus que tout autre médium à peindre d'autres. Ceux dont la technique est complète et fiable peut ignorer technique si ce faisant, ils gain de puissance supplémentaire dans leur travail.

CREATIVE gratuite

Free travail créatif permet sa justification à émerger comme par lui-même. Ici, le peintre doit se détacher de moi pour libérer l'esprit de ses blocs et les limites de la peinture pour être prêt à être peint par quelqu'un ou quelque chose autre que le peintre. L'image se jette dans la peintre et sur le sol à partir des énergies environnantes.

La meilleure façon de faire est d'amener l'esprit à un point. N'oubliez pas de vous détendre - ne pas se crisper ou préjuger de rien ni de personne en aucune façon. Il devrait y avoir aucune idée de ce que la peinture est ou devrait être. Sens pour le moment. Mélangez la peinture et la laisser couler au fur et où il veut.

Paint quelle que soit l'énergie dans les bras de guides vous peignez.

Si vous êtes vraiment libre et dépourvue de réaliser ou de préjuger ou critique de ce que vous faites, vous serez complètement et totalement rafraîchie lorsque vous avez fini. création pure ne se lasse pas ou déprime, mais restaure.

Les peintures sont vraiment fini après le titre Signature Date et numéro de séquence d'image ont été ajoutés.

Mes meilleurs vœux.