Comment Andres Segovia ont changé le monde de la guitare classique

Il ne fait aucun doute que Ségovie était l'un des plus grands guitaristes classiques qui ait jamais vécu, mais son impact sur le monde de la guitare classique s'étendait bien au-delà de sa capacité à jouer. Il a eu un impact profond sur tous les aspects de la guitare classique moderne.

Avant Andres Segovia la guitare classique a été considérée comme un instrument pour les gens du commun. Il était considéré comme quelque chose a joué dans les salles de bar et des tavernes. Cette réputation bien méritée pour plusieurs raisons. Il n'y avait pas solide répertoire de la guitare, pas de transcriptions bien de la musique classique traditionnelle, peu de compositeurs écrite pour lui, et pas d'instruments avec un volume suffisant et une qualité sonore qui pourrait jouer dans les salles de concert. Andres Segovia adressée et corrigé toutes ces questions et dans le processus il a élevé la guitare classique à son statut moderne de solo respectés et instrument ensemble classique.

Segovia en tant que guitariste classique

Son approche de la façon dont il jouait de la guitare classique est un microcosme de son approche de l'art et la musique de la guitare dans son ensemble. Depuis les débuts de la guitare classique, un débat a fait rage, et continuent de faire rage, de savoir si un guitariste classique devrait jouer avec les ongles ou le bout des doigts de sa main droite. Segovia, fidèle à sa capacité à innover, a développé sa propre approche de ce. Il a joué avec les deux! Il avait le style unique de l'aide à la fois une partie de l'ongle et une partie du bout des doigts pour pincer les cordes de guitare. Ce qui lui donna un son très distinctes et il lui a donné la possibilité de jouer dans une très large gamme de tons.

Segovia comme luthier

Non seulement at-il transformer la façon dont les guitares sont jouées, mais il a aussi transformé la façon dont les guitares ont été faites. Et alors qu'il n'a pas fait de guitares se qu'il a fait travailler en étroite collaboration avec les principaux fabricants de guitares dans les premières années du vingtième siècle pour créer et concevoir des guitares qui étaient mieux adaptés à la musique classique et mieux adaptés à jouer dans les grands sites. Il a travaillé avec les luthiers de trouver et de sélectionner de meilleurs bois et à réaliser des formes et de tailles qui mieux exprimé le volume et la tonalité nécessaire pour les salles de concert plus grande. Il a également défendu et a popularisé l'usage de cordes en nylon, qui est ce que toutes les guitares classiques utilisées aujourd'hui. Il est généralement attribuée comme étant un facteur majeur de ce qui est maintenant connu sous le nom de la guitare classique moderne.

Segovia comme le pont entre musique classique et la guitare

Une de ses contributions les plus importantes au monde de la guitare classique a été sa transcription traditionnelle infatigable de morceaux de musique classique dans des œuvres pour la guitare classique. Cela a porté la plupart des compositeurs populaires et des œuvres du répertoire de la guitare classique et il a donné au public un nouveau look à quelques-uns des vieux classiques du genre. Avant lui il y avait très peu de répertoire pour le guitariste classique à choisir, parmi ses nombreuses transcriptions que de Chachonne Bach est considéré comme une des œuvres les plus belles et les plus difficiles pour la guitare. Comme il a connu la gloire et la guitare est passé à de nouveaux sommets de compositeurs contemporains respectabilité tourné leurs yeux et leurs oreilles à la guitare et écrit des compositions spécialement pour elle et pour lui. Heitor Villa-Lobos a été l'un des plus grands compositeurs de prendre ce nouvel instrument à de nouveaux sommets et il a écrit de nombreux ouvrages spécifiquement pour Segovia.

Son legs

Grâce au travail inlassable et sa passion tout au long de Andres Segovia la guitare classique a pris sa place comme l'un des instruments en solo en première et ensemble dans le domaine de la musique classique. Il a examiné et a surmonté tous les obstacles qui fait face à la guitare et la porta à la hauteur de la respectabilité qu'elle détient aujourd'hui. étudiants célèbres qui ont étudié directement sous lui comme Eliot Fisk, Christopher Parkening, et John Williams perpétuer la tradition de ce merveilleux instrument.