La guitare classique est un cadeau pour le guitariste qui veut s'asseoir et jouer un "complet" morceau de musique - la mélodie, la basse et accompagnée par des accords sur une guitare. Un peu comme le genre de liberté que les joueurs ont piano. Si vous envisagez de prendre des cours de guitare classique vous avez une tradition de compositeurs et guitaristes qui ont fait pleinement usage de l'incroyable polyvalence de la guitare. Beaucoup de compositeurs de musique classique a joué et composé pour la guitare. Niccolo Paganini est un exemple célèbre, même si ses compositions de guitare sont un peu sur le côté ordinaire pour les amoureux de la musique moderne. compositions beaucoup plus substantielles ont été écrits par Antonio Vivaldi, Dionisio Aguado et Domenico Scarlatti.
Donc, en dehors d'un héritage lourd à gauche de l'époque baroque, Renaissance et classique, nous avons des travaux en cours du vingtième et vingt et unième siècle, les joueurs de guitare classique qui se consacrent à faire de la guitare acoustique d'un instrument d'expression dotée d'une beauté naturelle sans l'aide électronique sorcellerie. Un guitariste classique vise à former son corps pour apporter une gamme de forces à porter à la guitare alors qu'il a un éventail de techniques subtiles à sa disposition pour lui permettre et sa guitare à dire ce qu'ils veulent.
Tous les joueurs de guitare qui prennent au sérieux leur instrument ont une capacité à créer et interpréter la musique. Cette capacité musicale est un produit du temps et des efforts mis en pratique de leur jouer de la guitare et à expérimenter différentes façons de jouer de la musique. En un sens, un guitariste rock ou du jazz est sur un pied d'égalité avec un guitariste classique dans la mesure où la capacité à interpréter ou créer de la musique est concernée. La roche ou un guitariste de jazz aura même un avantage sur le joueur classique dans la mesure où l'improvisation va. des cours de guitare classique ne vous aidera pas à improviser.
La différence entre un joueur de guitare classique et un lecteur de plectre est les groupes de muscles qui permettent de jouer de la musique guitare classique. Quelqu'un comme Eric Clapton travaille seul à des artistes de blues et de la copie dans quelques années, il est un guitariste professionnel et dans une dizaine d'années, il est l'un des plus grands guitaristes électriques de tous les temps. Un étudiant la guitare classique pourrait bien être de trouver sa voix, après dix ans de jouer. Il ya beaucoup plus de sang, sueur et larmes suivi des cours de guitare classique.
Un guitariste classique a besoin de cultiver ses ongles. Ou du bout des doigts. Tout ce qui est sur le bout des doigts est où il entre en contact physique avec les cordes de la guitare. Il existe des moyens de façonner eux afin qu'ils sonnent juste. Il ya des potions de secret pour ce qui les rend imperméables à la fissuration. Et il ya tout un art de jouer de la guitare classique, sans le bénéfice de clous. L'attaque faite par des clous sur les cordes de la guitare est semblable à celle d'un plectre. La chair du bout des doigts du guitariste donne un ton beaucoup plus doux. Ceci est réalisé dans le temps et avec beaucoup de travail. Callosités finira par se former sur le bout des doigts qui permettent de diminuer la gêne ressentie par le joueur de guitare et de l'aider à prendre contact avec les cordes.
Des livres sont disponibles pour quiconque veut enseigner eux-mêmes la guitare classique, mais il est beaucoup mieux d'apprendre à partir d'un guitariste chevronné classique. Si vous insistez sur l'apprentissage par les livres, Frederick Noad "Solo Guitar Playing» est probablement le meilleur d'entre eux.
Ven Oct 01, 2010 3:58 am