Résumé aquarelles - Une hausse de popularité

L'art abstrait, peintures à l'aquarelle en particulier abstraite, sont devenus un genre ordinaire de l'art et particulièrement bien connu par le peintre russe Wassily Kandinsky. Kandinsky est accréditée par la découverte de l'art abstrait accidentellement dans son atelier, quand il a soudainement remarqué que les couleurs et les formes ont été descriptives sur eux-mêmes et n'ont pas besoin d'être définie. Sur la base de cette constatation, Kandinsky combinés différents éléments artistiques avec la forme abstraite afin de créer des formes organiques dans des couleurs vives. Durant les années 1920, le travail de l'artiste subi un changement radical, quand il a commencé représentant plus géométrique que les formes organiques. La plupart des peintures abstraites de Kandinsky ont été inspirés par la musique, ainsi qu'il ressort de l'titres de ses tableaux, Improvisations et Compositions.

Peinture à l'aquarelle comme un art

Résumé aquarelles utiliser la couleur et la forme de la peinture en tant qu'objet, plutôt que d'un sujet reconnaissable ou traditionnelles. Résumé gammes de peinture à l'aquarelle de la géométrie de la plus fluide, bien que les deux nécessitent une planification et une grande exécution. Ces tableaux montrent également abstractions figuratives, comme une expérience, une émotion spirituelle ou sonores - Bien que l'élimination les détails, l'esprit de base et l'essence est conservée. Résumé aquarelles essentiellement pris après que les mouvements post-Renaissance de l'impressionnisme, le cubisme et le fauvisme. Chacun de ces mouvements a cherché à affirmer l'idée que la peinture n'a pas besoin d'un représentant, sous réserve de transmettre le message d'une peinture.

Essor et déclin des aquarelles Résumé

Depuis la préhistoire, des aquarelles ont été utilisés pour les murs d'ornement dans les zones de vie et communal. Avec le temps, de nouvelles techniques et les médiums ont été développés, qui ont conduit à une popularité croissante. Au cours de la période médiévale et la Renaissance, des peintures sous forme de fresques et des peintures murales ont été très populaires.

La popularité de peintures à l'aquarelle abstraite peut être attribué à l'Américain ainsi que des artistes britanniques. Depuis aquarelles forment un milieu complexe d'art, les artistes sont à l'aise avec l'improvisation, la spontanéité est depuis un élément essentiel de peintures à l'aquarelle. Bien aquarelles sont toujours populaires en Grande-Bretagne, les artistes américains ont suivi et pratiqué sous les artistes britanniques. Toutefois, au cours de la fin du 19e siècle, les États-Unis a connu une recrudescence des peintures à l'aquarelle en mettant l'accent sur l'individualisme. Ce fut à l'opposé de l'adhésion britannique aux traditions rigides et les écoles d'art. La popularité de peintures à l'aquarelle ont également augmenté avec la découverte du papier. Des artistes tels que Léonard de Vinci et Michel-Ange sont connus pour avoir largement utilisé le papier pour enregistrer leurs pensées et à la pratique.

Toutefois, la croissance de l'expressionnisme abstrait dans les années 1940 a conduit à la baisse de popularité des aquarelles. En effet, l'aquarelle est un petit, moyen intimes qui ont fourni une portée limitée à expressionnistes. artistes Cependant, la seconde moitié du 20ème siècle est témoin comme Sam Francis et Paul Jenkins utiliser des techniques de l'aquarelle innovantes et de relancer la popularité de peintures à l'aquarelle.